Este es un álbum que hace mucho tiempo quería reseñar. Pablo Sabella Rosa es un artista procedente de Paraná (Argentina) y ya lleva
varios años haciendo música electrónica, comenzando por su proyecto Markarian
348, estoy hablando de hace más de 15 años. Yo había reseñado sobre su música
en la versión desaparecida de este blog y su trabajo es sorprendente pues
combina con mucho refinamiento diferentes estilos que van desde el Techno, el
Ambient, IDM hasta la música industrial.
V.C.O (Voltage Controlled Orgasm) es otro alter ego de Pablo más enfocado en la experimentación sonora, logrando un trabajo con mucha
personalidad que no tiene nada que envidiarle a sellos de culto como el desaparecido
Cold meat industry o el contemporáneo Cold Spring records. Música Industrial, experimental,
ambiental con una buena dosis de corrosión y onirismo, pero mirando
directamente hacia las estrellas. Pablo es un artista desde mi perspectiva, muy discreto en cuanto a
su obra. No hay mucha información, está este blog donde está su discografía, no hay Bandcamp, algún material está disponible en
Soundcloud y este álbum en especial está directamente en descarga, colgado
desde su perfil en Facebook, como otros trabajos realizados por Pablo. Música maravillosa que realmente merece llegar a más gente.
Disfruten.
Budapest Post punk, es
una banda procedente de Buenos Aires (Argentina)
formada en 2016 y Las frases que callamos es su álbum debut. Un cuarteto que
explora de una manera muy elegante lo mejor del sonido Post punk, un
perfecto equilibrio entre los instrumentos donde todos son protagonistas. Hay mucha
personalidad y sentimiento en cada una de las canciones. La voz del cantante
explorando diferentes colores desde los habituales tonos del barítono clásico hasta hacerla explotar pasando del hielo al fuego como en la canción que le da título al disco. Esa voz pasional genera un
contraste interesante con los sintetizadores a veces gélidos, a veces
hipnóticos. La guitarra por su parte por momentos fuerte, por momentos delicada,
siempre brindando creativas y bellas melodías como en el caso de las canciones:
Ruinas, El abismo o la arabesca Faraones. El potente bajo iluminando el camino haciendo
un lindo contrapunto con la guitarra y una batería impecable, llena de matices.
En las letras de Budapest impera Una fuerte dosis de existencialismo y
desespero.
La banda está conformada
por un grupo de músicos experimentados: el tecladista y vocalista Emiliano
Montenegro, el guitarrista Fabián Mendoza (Billy te quiero) a quien conocí por
una maravillosa banda llamada Perlas tus ojos. Cristian Altamirano en el bajo y
Braian Fernández en la batería.
Este disco sale bajo el
sello argentino No me escucho records que tiene un catálogo variado e interesante para perderse en buenas
propuestas. Está en modo send your price, es decir lo puedes tener en libre
descarga pero también puedes hacer lo ideal, que es apoyar su trabajo comprándolo
al valor que tú quieras. Imperdible.
Los mejores perfumes
vienen en envase pequeño. Este pequeño compilado de Luncil banda argentina de
Dreampop, Shoegaze e Indie rock formada en Buenos Aires en 2006 es la punta del
Iceberg. Realmente hay más para sumergirse e indagar en su propuesta. El dúo
está conformado por Diego Centurión (guitarras, programaciones) y la angelical
y cristalina voz de su esposa Carla Desiderio. La influencia de la banda es
variada (Cocteau Twins, The Cure, Pink Floyd, Slowdive), la producción es
impecable: guitarras llenas de texturas, paisajes sonoros alucinantes,
atmósferas líquidas y envolventes. La maravillosa noticia es que con este
compilado han editado su primer CD en físico. En su versión digital este lenguaje
de las estrellas viene en modo Send your price (libre descarga o tu pones el
precio), yo sugiero que entren a su página y escuchen todo lo que puedan, es
algo bestial. También de paso pillen las grabaciones del sello No me escucho records fundado por Diego y Darío
Martinez, encargado en este disco en roles de producción. Difícil elegir un
favorito, todos los temas son preciosos. Música perfecta para reencontrase con
uno mismo cuando se ha perdido del camino.
Con
todo este auge brutal de información en las redes se hace más fuerte la
necesidad de encontrar estrategias más efectivas para hacer que el amor por la
música llegue al público que debe ser y no caiga en esnobismos baratos. Me
resulta placentero encontrar personas que podrán pasar los años y aun con todas
las responsabilidades que conllevan nuestras vidas, sacan un espacio de tiempo
para desbordar toda su pasión acerca de la cultura musical.
Testigos
del crepúsculo es una propuesta que ha cultivado un gran número de seguidores
por décadas, un programa que apenas empiezas a escucharlo te engancha. Dos
melómanos experimentados que nos guían a un viaje por lo mejor de la cultura
siniestra, lo clásico y lo de ahora, abarcando indiscriminadamente por todos
los géneros y puentes posibles que encuentras en el camino hacia la oscuridad
(Postpunk, Deathrock, Gothic Rock, Doom Metal, Black Metal, Darkwave, Shoegaze,
Dark folk, EBM y un largo etcétera). El programa dura sobre las dos horas y
tiene una historia que ha dejado huella para los amantes de los sonidos oscuros
de habla hispana. La historia del programa se remonta a 1995, donde Mariano Cittadino
y Gabriel Carbone comenzaron transmitiendo para el dial 93.1 desde Buenos Aires
(Argentina), Testigos del crepúsculo creció, hubo cambios de dial y finálmente emigró para España en el 2000 con Mariano y Fernando “Valinor” transmitiendo durante año y medio hasta que el programa cerró. Gabriel se quedó en
Argentina y tras el cierre de TDC cambió el nombre del
programa a “La misión de los eternos” el cual transmitió hasta 2011. Ahora en
2019 tras reencontrarse los miembros fundadores de estos programas, Testigos del
crepúsculo reabren el ciclo de nuevo cual ave fénix. El equipo está conformado actualmente
por Mariano Cittadino, maestro de ceremonias, que con su voz elegante y amena
nos introduce a una temática distinta en cada entrega del programa. Por otro
lado está el señor Gabriel Carbone, persona responsable del sello Twilight
records en Argentina y de la tienda de discos de música oscura del mismo nombre
en Buenos Aires. Me parece importante mencionar que Gabriel ha hecho parte de
dos proyectos de sonido Neofolk Industrial argentinos bastante recomendados llamados Kutna Hora e
Hiperborei y que trabaja organizando conciertos con esas legendarias bandas internacionales
de los sonidos oscuros que giran por América latina.
Me
parece grandioso como Mariano rescata esa atmósfera de magia, que a muchos melómanos de los noventas nos envolvía cuando investigábamos sobre tal o cual
banda, en una época que no había toda la gran cantidad de información que hay en
el día de hoy. El hecho de rescatar los sonidos oscuros desde su base y no
desde su estética, que desafortunadamente atrae a muchos fans transitorios y erráticos por
estos senderos. Cada programa aborda un tema relacionado con la literatura, la
historia, la filosofía, la religión, la política, el ocultismo abordado de una manera que envuelve y que todos podemos
entenderlo. Personalmente me han cautivado programas como el que le dedicaron a
Oscar Wilde, Lord Byron, el del regreso del eterno retorno, Yukio Mishima, Philip K Dick, el hazlo tu mismo por
mencionar solo unos pocos. Contextualizados con la realidad social que a todos
nos toca. En definitiva una grata compañía que si bien uno no puede escuchar en
la página de internet de radio sin dial en el momento de la emisión, se puede
descargar y escuchar por la plataforma
de Ivoox.
El
ciclo de programas de Testigos del crepúsculo se encuentra en este momento en un
pequeño receso, pero vuelve a arrancar próximamente. Parece que para ese
entonces Gabriel no hará parte del programa por sus responsabilidades
laborales. De momento el programa contará con Mariano y el señor Alberto
Monreal quien es un importante colaborador del equipo desde hace ya muchos años
desde España. Dejo el enlace a la página de Ivoox de testigos del crepúsculo
donde pueden descargar los programas. Ninguno tiene desperdicio. Necesitamos
más de esta pasión. Disfruten..
NGC 262, también conocida
como Markarian 348, es una galaxia espiral de la constelación de Andrómeda. Fue
descubierta el 17 de septiembre de 1885 por el astrónomo Lewis A. Swift.
Desde Parana en la
Argentina, me vuelvo a reencontrar con un artista prolífico de los sonidos
electrónicos. Pablo, como se hace llamar a secas, ya había estado en algún post
de la antigua versión de la oración de las cenizas con su proyecto Markarian
348 en el cual reseñé su Paradox CDM. La verdad aparte de este proyecto tiene
otro llamado VCO que se me antoja más orientado a lo ambiental y lo industrial.
Pablo nos habla un poco de sus influencias y sobre la esencia de sus dos alter
egos:
“En el principio no
había diferencia entre los proyectos,
Markarian 348
envolvía toda la música que creaba en ese momento,
es más, varios temas
de Markarian 348 de esa época podrían
incluirse en la
discografía de VCO.
Con el tiempo el
sonido fue decantándose hacia un estilo más
cercano a un techno
/ house minimalista, conservando algunos
elementos ambient, y
ya mezclarlo con los sonidos más extremos
no me pareció que
quedara bien. Pero como esto no significaba
que me hubiera
olvidado de la corrosión y experimentación
sonoras, es que nace
VCO.
En cuanto a
influencias, hablar de bandas sería infinito; desde
Depeche Mode a
Napalm Death, desde Bowie a Merzbow. En mi etapa
de bajista he tocado
mayormente en bandas de black y death
metal, y en algunos
proyectos post punk / alternativos.
Varias veces tuve
comentarios de una cualidad cinemática en mi
música, y sí,
también el cine y la literatura, especialmente de
ciencia ficción y
terror se encuentran entre mis influencias.
No tengo un método
de composición. Puedo empezar con alguna idea
que ronda mi cabeza
o alguna veces el probar algún nuevo plugin
o instrumento es lo
que dispara las ideas…”
En Markarian 348 hay una tremenda influencia
de ese sonido Techno lleno de texturas, algo así como esa etapa más
introspectiva de Model 500 de Juan Atkins, pero también con un fuerte eco de
artistas como Autechre en su primera etapa y una gran cantidad de texturas
sonoras. La música hace honor al nombre del proyecto, un viaje intergaláctico,
loops depurados, beats contundentes pero inteligentes, paneos inquietantes que
juegan con los hemisferios cerebrales. Considero que la música de Markarian 348
como de VCO merece mucha más difusión. Y que tras este post encuentres un nuevo
artista favorito.
Desde Argentina un E.P
lanzado en 2012, un puñado de canciones frescas y emotivas, que destilan ese
buen sonido del rock gótico. Eso es algo
que yo valoro mucho en este tipo de música porque muchas bandas de estas latitudes
recurren a la fórmula de siempre. Hacer gótico y más tratándose de Latinoamérica por condiciones geográficas
y culturales es complicado; en la mayoría
de los casos tratamos de emular o calcar ese sonido Inglés o alemán sin
hacer siquiera el intento de buscar en nosotros mismos esa chispa oculta. Para
mi grata sorpresa me encuentro con Amáutica, este ¿Power trio? que antes eran
un Power duo, explorando temáticas esotéricas y filosóficas (como el nombre de
la banda lo indica) de una manera tan pero tan espontánea; guitarras muy
energéticas, voces que deambulan entre ese misterio tan grande como lo es la
vida, una buena dosis de reflexión, el hecho de desnudar nuestra alma y
confrontarnos mientras caemos o luchamos por crecer ante cada tropiezo. Podría
uno escuchar este “centro secreto” una y otra vez y la música se convierte en
una excelente compañera de camino; este E.P suena muy rockero, muy gótico (de
la mejor vieja escuela) y orgullosamente
muy latinoamericano. Amaútica está conformada por Eugenio J Cáceres,
mejor conocido como “El Gurú” en la guitarra y voz; "el gurú" periódicamente comparte su gusto por el post
punk , el Death Rock y el Rock gótico en un
podcast conducido por él llamado
“ The criminal tango show” que se puede escuchar en un portal llamado Deathrockradio. La otra ficha clave en este ensamble es la bella Romina Dusk en la
batería, que de una manera más que acertada crea la plataforma perfecta para
este Alunizaje a lo más profundo de
nosotros mismos. El bajista Christian Vega ha completado la alineación de esta
banda formada en Llavallol; Buenos Aires
(Argentina) en 2008. El E.P se puede
descargar de manera gratuita en bandcamp; pero sería fabuloso apoyar el trabajo
de la banda haciendo alguna donación por la descarga del material. Grandes
Amaútica!...
Pasamos a nuestro
hermano país Argentina con un proyecto formado en 2007 por el señor
Emiliano Herrera llamado Tiempo y Forma. Un trabajo que gira en torno a piezas instrumentales de gran calidad, aquí el hilo
conductor del viaje son las guitarras que me hacen traer a la mente los
oníricos paisajes de maestros como Robin Guthrie de Cocteau Twins. Este trabajo
titulado “Parte de la belleza” le hace
honor a su nombre, un vuelo reflexivo entre la niebla, la inmensidad de un mar solemne y un halo de luz proveniente de un faro brindando
esperanza. Pensado inicialmente como un álbum y finalmente concebido como una
compilación al ser incluidas versiones demo en el trabajo final. Los primeros
cinco cortes fueron grabados por Roki Romero en Mayo de 2013; Cuenta con la
colaboración de Diego Centurión (Luncil, Cenizacromada) en las mezclas y Ligia
Berg en el arte de la carátula. Ligia también ha colaborado en la música de Tiempo
y forma en otras entregas y tiene un interesantísimo proyecto llamado Deseo y Muerte del que postearé material más adelante. Cuando la música tiene el poder
de crear imágenes en la mente, es realmente poderosa. Este material se puede
descargar gratuitamente en formatos Mp3, FLAC y Ogg. Para quienes estén
interesados en adquirir una copia formato casete en edición limitada lo pueden
hacer a través de la página Already dead tapes. Dejo la página oficial del proyecto
donde pueden conocer más acerca de su obra.
Desde Buenos Aires (Argentina) un proyecto maravillosoinfluenciado por el Post punk y con una buena sobredosis de sonidos etéreos. Diego Centurión es el compositor, guitarrista y programador detrás de tan bello E.P. Fan acérrimo de bandas como The Cure ythe Missión, nos comparte cuatro temas de onírica calidez grabados en 2008. Disfruten.
