Gluttony – Collapse of the Roman Republic (2007)

Siempre he sentido fascinación por esos discos que rayan en lo absurdo quizás porque exploran ese lado onírico de la mente. El caso de este proyecto es singular, lo pillé por un conteo de esos en Youtube donde hablan de discos polémicos y difíciles de escuchar. Gluttony es un proyecto enigmático del cual no existe ningún tipo de información y solo sacó este álbum en 2007, una mezcla entre Dungeon Synth, Black Metal, Experimental y hasta Free Jazz. Es como si pusieras a Mortiis a hacer un Jam con The Residents y Captain Beefheart. El proyecto parece ser de Canadá y fue lanzado por un sello de Vancouver que tenía otros proyectos de corte Dungeon Synth Experimental como Shevalreq y Thursar, he escuchado un poco de ellos y podría ser que el mismo artista tenga diferentes pseudónimos. Música que, aunque es dificil de escuchar no deja de ser interesante: sintetizadores catatónicos, inquietantes líneas de bajo, una voz rasposa narrando historias del antiguo imperio romano y sonidos de saxofones inesperados. Si pueden, disfruten.

Tracklist:

1    Teutonic Invasion

2    Marius Engages The Teutons

3    Marius Engages The Cimbri

4    The Rise Of Sulla

5    The Social War

6    Mithradates Extends His Grasp

7    The Quarrell Between Marius And Sulla

8    The Siege Of Athens

9    The Seventh Consulship

10   Sulla Engages Archelaus

11   The Fall Of Cinna

12   The Rise Of Pompey

13   The Civil War

14   Dictatorship Of Sulla

15   Caesar Goes Into Exile

16   The Death Of Sulla

17   Lucullus In The East

18   The White Fawn

19  The Siege Of Kyzicus  

20  Perpenna's Treachery

Guerra Civil

Tears Ov Blood - May He Rest (2012)

Matthew Davis (1973) fue un compositor, multi instrumentista bastante prolífico de Templetton Massachusetts. Tocaba en muchos proyectos musicales y era un intérprete de gran calidad. Tears Ov Blood es tal vez su proyecto más personal, una fascinante mezcla de Darkwave, Dark Ambient y ciertos matices Dungeon Synth. Tears ov blood solo estuvo activo entre 1993 y 1997, sus grabaciones fueron hechas de manera casera en varias cintas. Alguien hizo una selección de algunas de sus piezas que consideró más representativas les mejoró el sonido y armó esta compilación, muy bella, por cierto. Hay canciones que remiten a lugares donde el tiempo se detiene, paisajes oníricos, templos en ruinas. La música me remite a muchos artistas que me gustan como Lycia, Arcana o cosas hechas por el sello Cold Meat Industry, pero con una gran personalidad. Entre sus proyectos notables Matthew estuvo involucrado en una banda de Rock gótico con tintes etéreos llamada Twelfth Of Nevery y un proyecto de Dungeon Synth llamado Secret Stairways, pero eso merece otra reseña que haré más adelante. Es increíble como un gran talento estuvo tan oculto, merecía estar más en el radar. Matthew Davis falleció en 2011 y es bueno mantener vivo su trabajo compartiéndolo.

El presente compilado está gratuito en Bandcamp, pero sus cintas originales fueron subidas a otro donde se pueden comprar y apoyar a su familia. Dejo el Bandcamp más abajo. Imperdible.

Track list:

1. The Passing Clouds

2. Our Winter Infinite

3. The Cold Cannot Find Her

4. Moonsong

5. Fleur De Feu

6. Distant Screams In Fading Dreams

7. My Heart Like A Reliquary

8. So Far Away

9. Lost (In The Cold Dungeon)

10. The Last Tears

Enlace de esta compilación

Bandcamp con sus grabaciones completas

Finsternis - Kloster der Verwüstung (2020)

 Finsternis es un interesantísimo proyecto bogotano de Dungeon Synth creado por Orlando Fuchs en 2004 y quien produce bajo el pseudónimo de Garm Thorsson (lobo solitario, compañero de Odín). Finsternis tuvo un lapso de varios años quieto y ha renacido en 2017, tal vez a causa de las mismas inquietudes artísticas de su creador. Me he tomado el atrevimiento de mencionar su nombre de pila para destacar que Orlando es un artista prolífico, bastante comprometido con la escena del  metal sobre todo. Vocalista de bandas como Leviathan’s Fall y de RawDog. En Finsternis le da rienda suelta a su naturaleza más desoladora y opresiva, un recorrido por grutas fantasmales y tétricas. Sintetizadores y pianos minimalistas pero muy efectivos  a la hora de guiar al oyente por abismos sin tiempo. Kloster der Verwüstung (Monasterio de la desolación) es su primer EP en 2020 y tiene composiciones de sus primeras épocas. Aparte de este EP, en su bandcamp hay varios temas: un demo y varios covers de artistas como Bad Religion (tremendo.) y curiosamente, una oscurecida y crepuscular versión del archiconocido tema Astronomía de Vicetone & Tony Igy. Finsternis está influenciado por artistas de la talla de Mortiis, Ataraxia, Elend y Dargaard. Hay una fuerte fascinación por la mitología nórdica en su temática pues Orlando (Garm Thorsson) es de ascendencia danesa. Más que recomendado. Disfruten.

Tracklist:

 

1. Flammenträger 03:00

2. Kloster der Verwüstung 01:57

3. Weg zum gefrorenen Hölle 05:54

4. Wintertrauer 03:28

5. Stilwind 01:28

Enlace

 

Alven - Remains of my world / Memories of mysterious lands (2017)

La verdad poco conozco acerca del Dungeon Synth, apenas empiezo a aprender sobre ese género salido del Black metal atmosférico y centrado en sonidos de sintetizador que lo transportan a uno a épocas oscuras del medioevo, pero que también tiene una influencia tremenda de los juegos de rol y la literatura de Tolkien. Sus orígenes están en artistas como Burzum y Mortiis. Hace muchos años había escuchado un proyecto austriaco insignia del género, llamado Pazuzu. Pues bien Alven es un proyecto bogotano, gestado por Andrés Ricardo Leyton Pinilla y trae consigo esos sonidos que evocan el misticismo de tiempos oscuros y lugares encantados. Alven me parece que tiene mucho la influencia de álbumes como Dauði Baldrs de Burzum. 
Pero que mejor que una breve descripción de Alven en las propias palabras del cerebro tras este proyecto:

“Alven es un ser mitológico del folklore holandés, son descritos como duendes translúcidos o en otras palabras transparentes, pero por ese sentido, seres carentes de protagonismo ya que son los seres de gran color los que se llevan el rol protagónico, esta idea se lleva a al ambient, no como la música protagónica, como el rock o el pop, que exalta a la imagen del ídolo (pop) o del rockstar (rock), sino a la música que vive en el fondo, como la canción de una película que no es la protagónica, sino parte de la escena, que explora otras sensación, no por la palabra sino por la atmósfera. Cuando se inició el proyecto se creó sobre un tipo de música Ambient llamada Dungeon synth. Para entenderla toca remontarse al Black metal donde al explorar  sonidos que evocan otras épocas, nos lleva a explorar influencias de música diferente al Metal desde el estilo Berlin School de Tangerine dream (Krautrock) hasta el Dark wave cargado de sonidos folklóricos y étnicos de Dead Can Dance.

El filmscore es otra de ésas influencias en mi música de ambientación o en otras palabras de soundtrack, música de cine como la de Hans Zimmer o Ennio Morricone, otra también de músicos independientes de estilo filmscore como Antti martikainen, Tartalo music, Derek and Brandon Flechter Y también artistas japoneses como Kitaro y Ryuichi Sakamoto..".

 Me ha parecido muy interesante (no conocía) lo de los duendes traslucidos y me hace recordar una frase dicha en otro género muy opuesto al Metal como lo es el Techno cuando, el gran “Mad” Mike Banks del mítico colectivo Underground Resistance dice: “Yo soy nada ante la inmensidad de la música”. Me encanta que Alven mencione la idea de acabar con los ídolos y rescatar la esencia. Que los sonidos se conviertan en una forma de medicina para el alma más que el ansia de idolatrar una imagen. Los invito pues a que conozcan este proyecto bogotano de Dark Ambient/ Dungeon Synth que promete buenas cosas. Posteo los enlaces de los dos trabajos que tiene Alven en su bandcamp. Así que no pondré tracklist. Disfrútenlos.

Alven